כשהאור הופך לעיצוב: 70 מעצבים בתערוכת SHINE בניו יורק

המעצב התעשייתי הארי אלן אצר תערוכה ייחודית שמציגה 70 יצירות תאורה מקוריות בנמל ההיסטורי של ניו יורק, במסגרת שבוע העיצוב הגדול של העיר NYCxDesign

מערכת בית ונוי

6 דקות קריאה

תערוכת SHINE, שנפתחה לפני שלושה ימים בנמל במנהטן התחתונה, מציגה 70 מעצבים מרחבי העולם שיצרו יצירות תאורה מקוריות וחוקרים את האור כמדיום עיצובי עצמאי. את התערוכה אצר המעצב התעשייתי הארי אלן עטור הפרסים, והיא משלבת מלאכה, טכנולוגיה והבעה אישית במרחב תצוגה אחד. כל יצירה בתערוכה מציעה פרשנות שונה למשמעותו של האור בעיצוב, מאובייקטים פונקציונליים ועד יצירות אמנות טהורות. התערוכה מוצגת בשיתוף פעולה עם קול האנטינג ובחסות קיקרלנד דיזיין.

צילום: באדיבות NYCxDESIGN. יצירה של אלמר הנסן

התערוכה היא חלק משבוע העיצוב בניו יורק, פסטיבל NYCxDesign, שחזר השבוע במהדורתו ה-14 והופך את ניו יורק לבירת עיצוב בינלאומית. למעלה מ-163,000 משתתפים הגיעו לעיר במהלך השבוע האחרון, שליש מהם טסו במיוחד מחוץ לניו יורק כדי לחוות את הפסטיבל המשתרע על פני כל חמשת הרובעים של העיר. השנה הפסטיבל מתקיים תחת הנושא "העיצוב מחבר אותנו" ומציע למעלה מ-250 אירועים שונים, מתערוכות וירידים ועד הרצאות, סיורים ומסיבות.

צילום: באדיבות NYCxDESIGN. יצירה של המעצב בנג'מין גילספי

מלאכה וטכנולוגיה במנורה אחת

בין היצירות הבולטות בתערוכה ניתן למצוא מנורות בעיצובו של ברונו גריזו עם טכניקות קרמיקה ייחודיות המשלבות חומרים מסורתיים עם צורות עכשוויות. גריזו יצר אובייקט תאורה שנראה כמו פסל קרמי, שבו המנורה עצמה הופכת לנקודת מוקד במרחב. המבנה הקרמי משלב משטחים מחוספסים עם קווים נקיים, והאור חודר דרך פתחים שנוצרו במהלך תהליך העבודה.

צילום: באדיבות NYCxDESIGN. יצירה של ברונו גריזו עבודותיו של קבק לי מציעות גישה שונה לחלוטין. לי משלב עיצוב מינימליסטי עם חומרים טבעיים ויוצר מנורות שנראות כמעט שקופות, כאילו האור מרחף במרחב מבלי להיות תלוי בגוף תאורה פיזי. הצורות הגיאומטריות הפשוטות שלו מדגישות את האור עצמו במקום את המנורה, ויוצרות תחושה של קלילות ואלגנטיות.

אלמר הנסן הציג מנורת עמידה בעלת מבנה אנכי ייחודי שמזכיר עמודי תאורה עירוניים, ומשלב עיצוב תעשייתי עם חומרים מודרניים. המבנה המתכתי של המנורה מדגיש את הקו האנכי ויוצר נוכחות חזקה במרחב. בנג'מין גילספי, לעומת זאת, יצר שתי יצירות שמתמקדות בצבע ובחום של האור עצמו. אחת המנורות שלו מציגה מבנה גלילי עם שכבות של חומר שקוף או מחוררים המאפשרים לאור לחדור החוצה בדפוסים משתנים, והשנייה משלבת צורות אורגניות המזכירות פסלים קינטיים.

צילום: באדיבות NYCxDESIGN. יצירה של קבק לי, תערוכת SHINE

SHINE

תערוכת SHINE מתקיימת זו הפעם השלישית. הצלחתה של התערוכה בשנתיים האחרונות הפכה אותה לאחת מנקודות המשיכה המרכזיות של שבוע העיצוב בניו יורק, והיא מושכת אליה אלפי מבקרים, מעצבים ואנשי מקצוע מתעשיית העיצוב והאדריכלות. אלן, שידוע בעבודותיו עם מותגים מובילים בעולם העיצוב, בחר השנה להתמקד בעבודות שמציגות את מגוון הגישות לתאורה בעיצוב העכשווי, ממנורות שמתפקדות כפסלים ועד אובייקטים המתמקדים באיכות האור עצמו.

צילום: באדיבות NYCxDESIGN. יצירה של המעצב בנג'מין גילספי

עיצוב מכל העולם

במקביל לתערוכת SHINE, שבוע העיצוב בניו יורק כולל גם אירועים נוספים שמתמקדים בעיצוב ותאורה. המותג הפורטוגלי פראטו פתח את הדלתות של תצוגת האולם שלו במידטאון בפני עיתונאים ואנשי מקצוע מקהילת העיצוב. פראטו, מותג ריהוט יוקרתי שהוקם בפורטוגל, מציג קולקציה חדשה המשלבת עיצוב מודרני עם מלאכת עץ מסורתית. הקולקציה כוללת ריהוט לסלון ולחדרי שינה, כולם בעבודת יד ועם דגש על איכות החומרים והעיצוב הנקי.